0
Закладки

Искусство. Культура. Фотография

Фильтр

Сортировать по:

1000 лучших впечатлений, которые все ...
В наличии
Подробнее

Оценка

1000 лучших впечатлений, которые все ...

Оценка

ЭКСМО..

1447 грн.

В наличии

1000 лучших впечатлений, которые все ...

Оценка

ЭКСМО..

1447 грн.

В наличии

Искусство Японии
В наличии
Подробнее

Оценка

Искусство Японии

Оценка

Энциклопедия включает более 1000 статей, посвященных школам, направлениям, техникам, стилям, жанрам и видам японского искусства. Книга прекрасно иллюстрирована (в ней более 1000 изображений), что делает ее поистине уникальным изданием такого рода.Энциклопедия адресована всем, кто интересуется историей искусства и культуры.

484 грн.

В наличии

Искусство Японии

Оценка

Энциклопедия включает более 1000 статей, посвященных школам, направлениям, техникам, стилям, жанрам и видам японского искусства. Книга прекрасно иллюстрирована (в ней более 1000 изображений), что делает ее поистине уникальным изданием такого рода.Энциклопедия адресована всем, кто интересуется историей искусства и культуры.

484 грн.

В наличии

Каталог-справочник «Artindex». Дизайн...
В наличии
Подробнее

Оценка

Каталог-справочник «Artindex». Дизайн...

Оценка

Серия "Дизайнеры костюма" выходит с 2006 года. Проект, посвященный наиболее непредсказуемому и подчас провокационному виду творчества. Публикуются портфолио работ дизайнеров костюма и авторских коллективов (дома мод, студии, ателье), конкурсные, промышленные образцы и т.д., представляющие огромный интерес как для специалистов, так и для тех, кто хочет ориентироваться в разнообразии направлений и тенденций отечественной моды. В каталоге представлено более 100 участников, из них около 30 крупных Домов Моды Москвы, Санкт-Петербурга, Екатеринбурга; около 20 дизайн студий; около 30 авторов; около 20 молодых дизайнеров.

598 грн.

В наличии

Каталог-справочник «Artindex». Дизайн...

Оценка

Серия "Дизайнеры костюма" выходит с 2006 года. Проект, посвященный наиболее непредсказуемому и подчас провокационному виду творчества. Публикуются портфолио работ дизайнеров костюма и авторских коллективов (дома мод, студии, ателье), конкурсные, промышленные образцы и т.д., представляющие огромный интерес как для специалистов, так и для тех, кто хочет ориентироваться в разнообразии направлений и тенденций отечественной моды. В каталоге представлено более 100 участников, из них около 30 крупных Домов Моды Москвы, Санкт-Петербурга, Екатеринбурга; около 20 дизайн студий; около 30 авторов; около 20 молодых дизайнеров.

598 грн.

В наличии

Восемь комедийных характеров. Руковод.... Скотт Седита
В наличии
Подробнее

Оценка

Восемь комедийных характеров. Руковод...

Скотт Седита

Оценка

Секрет хорошей комедии не только в удачном сюжете и шутках, но и в ярких, запоминающихся персонажах. Именно они вдыхают в происходящее на экране жизнь и завладевают вниманием зрителя. Опираясь на свой более чем 30 летний опыт режиссера кастинга, сценариста и преподавателя актерского мастерства, Скотт Седита выделил восемь типичных комедийных характеров и их главные черты и рассмотрел их всесторонне и подробно. Созданные им психологические портреты помогут сценаристам создавать многомерные и смешные образы, а актерам — узнавать и воплощать их на пробах, занятиях и съемочной площадке. Книга "Восемь комедийных характеров" используется как учебное пособие в колледжах и университетах по всему миру и стала "библией" сценаристов и продюсеров, работающих в жанре комедии.

330 грн.

В наличии

Восемь комедийных характеров. Руковод...

Секрет хорошей комедии не только в удачном сюжете и шутках, но и в ярких, запоминающихся персонажах. Именно они вдыхают в происходящее на экране жизнь и завладевают вниманием зрителя. Опираясь на свой более чем 30 летний опыт режиссера кастинга, сценариста и преподавателя актерского мастерства, Скотт Седита выделил восемь типичных комедийных характеров и их главные черты и рассмотрел их всесторонне и подробно. Созданные им психологические портреты помогут сценаристам создавать многомерные и смешные образы, а актерам — узнавать и воплощать их на пробах, занятиях и съемочной площадке. Книга "Восемь комедийных характеров" используется как учебное пособие в колледжах и университетах по всему миру и стала "библией" сценаристов и продюсеров, работающих в жанре комедии.

330 грн.

В наличии

KYIV STREET ART. Vol. 2. Гео Лерос
В наличии
Подробнее

Оценка

KYIV STREET ART. Vol. 2

Гео Лерос

Оценка

KYIV STREET ART – видання про вуличне мистецтво, як воно є; підбірка унікальних муралів у місті. У цій книзі зібрані найбільш цікаві арт-роботи з розшифруванням сенсу, закладенного художниками. У виданні зібрано повну колекцію київських муралів, створених

1000 грн.

В наличии

KYIV STREET ART. Vol. 2
Гео Лерос

Оценка

KYIV STREET ART – видання про вуличне мистецтво, як воно є; підбірка унікальних муралів у місті. У цій книзі зібрані найбільш цікаві арт-роботи з розшифруванням сенсу, закладенного художниками. У виданні зібрано повну колекцію київських муралів, створених

1000 грн.

В наличии

Искусство и искус. Максимилиан Волошин
В наличии
Подробнее

Оценка

Искусство и искус

Максимилиан Волошин

Оценка

В книгу вошли статьи об изобразительном искусстве, включенные автором в сборник "Лики творчества", впервые увидивший свет в 1914 году. Волошин дает субъективную, эмоциональную оценку творчества своих современников - художников Слевинского, Дени, Редона, Борисова-Мусотова, Врубеля, Сапунова, Сарьяна и других.

67 грн.

В наличии

Искусство и искус

В книгу вошли статьи об изобразительном искусстве, включенные автором в сборник "Лики творчества", впервые увидивший свет в 1914 году. Волошин дает субъективную, эмоциональную оценку творчества своих современников - художников Слевинского, Дени, Редона, Борисова-Мусотова, Врубеля, Сапунова, Сарьяна и других.

67 грн.

В наличии

Хит Продаж
Мир блистательного принца: придворная.... Айван Моррис
В наличии
Подробнее

Оценка

Мир блистательного принца: придворная...

Айван Моррис

Оценка

"Мир блистательного принца" (1964) Айвана Морриса - знаменитое описание церемонного, замкнутого, меланхолического мира древней Японии, на десятилетия ставшее образцом культурологического исследования. Взяв за основу "Повесть о Гэндзи" и другие выдающиеся сочинения эпохи Хэйан, Моррис изображает политическую, общественную, религиозную действительность того времени, уделяя пристальное внимание повседневной жизни императорского двора и аристократического общества. Со скромностью ученого автор адресует свою книгу прежде всего широкому читателю; к таковому, слегка переиначивая смысл, хочется отнести как увлеченного любителя (скажем, "Записок у изголовья" Сэй-Сёнагон), так и искушенного специалиста.

390 грн.

В наличии

Мир блистательного принца: придворная...

"Мир блистательного принца" (1964) Айвана Морриса - знаменитое описание церемонного, замкнутого, меланхолического мира древней Японии, на десятилетия ставшее образцом культурологического исследования. Взяв за основу "Повесть о Гэндзи" и другие выдающиеся сочинения эпохи Хэйан, Моррис изображает политическую, общественную, религиозную действительность того времени, уделяя пристальное внимание повседневной жизни императорского двора и аристократического общества. Со скромностью ученого автор адресует свою книгу прежде всего широкому читателю; к таковому, слегка переиначивая смысл, хочется отнести как увлеченного любителя (скажем, "Записок у изголовья" Сэй-Сёнагон), так и искушенного специалиста.

390 грн.

В наличии

Искусство и арт-практика. Виктор Пигулевский
В наличии
Подробнее

Оценка

Искусство и арт-практика

Виктор Пигулевский

Оценка

В.О. Пигулевский рассматривает основные концепции и элементы искусства, отслеживая трансформацию его понимания от элитарных концепций к теории искусства как социального института. Главный предмет искусства – человек и его творческие возможности, следовательно, понимание искусства предполагает постоянное расширение познавательного горизонта. Эстетику манипуляции с объектами и действиями людей в самой действительности автор характеризует как арт-практику. Такая модель «искусства» не укладывается в традиционные определения. Именно такой нестандартный подход к искусству и выделяет эту книгу. Ведь продукты такого искусства могут стать, а могут и не стать «художественным событием», или настоящим произведением.Книга будет полезна любознательному читателю, студентам, художникам, музыкантам, писателям, словом, всем, кто задумывается над художественными феноменами современной культуры.

136 грн.

В наличии

Искусство и арт-практика

В.О. Пигулевский рассматривает основные концепции и элементы искусства, отслеживая трансформацию его понимания от элитарных концепций к теории искусства как социального института. Главный предмет искусства – человек и его творческие возможности, следовательно, понимание искусства предполагает постоянное расширение познавательного горизонта. Эстетику манипуляции с объектами и действиями людей в самой действительности автор характеризует как арт-практику. Такая модель «искусства» не укладывается в традиционные определения. Именно такой нестандартный подход к искусству и выделяет эту книгу. Ведь продукты такого искусства могут стать, а могут и не стать «художественным событием», или настоящим произведением.Книга будет полезна любознательному читателю, студентам, художникам, музыкантам, писателям, словом, всем, кто задумывается над художественными феноменами современной культуры.

136 грн.

В наличии

Большая книга мелового леттеринга. Со.... Валери Маккихан
В наличии
Подробнее

Оценка

Большая книга мелового леттеринга. Со...

Валери Маккихан

Оценка

О книге Меловой леттеринг — на волне популярности. Он повсюду: в бутиках и кафе, на Etsy и Pinterest, в дизайне канцелярских товаров и декоре дома. Мечтаете научиться красиво писать и рисовать классные шрифтовые композиции? Популярный блогер и звезда Etsy

439 грн.

В наличии

Большая книга мелового леттеринга. Со...

О книге Меловой леттеринг — на волне популярности. Он повсюду: в бутиках и кафе, на Etsy и Pinterest, в дизайне канцелярских товаров и декоре дома. Мечтаете научиться красиво писать и рисовать классные шрифтовые композиции? Популярный блогер и звезда Etsy

439 грн.

В наличии

Синемарксизм. Алексей Цветков
В наличии
Подробнее

Оценка

Синемарксизм

Алексей Цветков

Оценка

Когда мы говорим о кино, мы прежде всего обращаем внимание на художественную его наполненность, на мастерство актеров, на режиссерские решения, сценарные изыски и качество операторской работы. Выдающиеся картины (актеры, режиссеры и проч.) получают премии

263 грн.

В наличии

Синемарксизм

Когда мы говорим о кино, мы прежде всего обращаем внимание на художественную его наполненность, на мастерство актеров, на режиссерские решения, сценарные изыски и качество операторской работы. Выдающиеся картины (актеры, режиссеры и проч.) получают премии

263 грн.

В наличии

Постмодерн культуры и культура постмо.... Александр Викторович Марков
В наличии
Подробнее

Оценка

Постмодерн культуры и культура постмо...

Александр Викторович Марков

Оценка

Постмодернизм отождествляют с современностью и пытаются с ним расстаться, благословляют его и проклинают. Но без постмодерна как состояния культуры невозможно представить себе ни одно явление современности. Александр Викторович Марков предлагает рассматри

269 грн.

В наличии

Постмодерн культуры и культура постмо...

Постмодернизм отождествляют с современностью и пытаются с ним расстаться, благословляют его и проклинают. Но без постмодерна как состояния культуры невозможно представить себе ни одно явление современности. Александр Викторович Марков предлагает рассматри

269 грн.

В наличии

Главное в истории искусств. Ключевые .... Сьюзи Ходж
В наличии
Подробнее

Оценка

Главное в истории искусств. Ключевые ...

Сьюзи Ходж

Оценка

Введение в удивительный мир искусства. Автор исследует 50 ключевых работ - от наскальной живописи до современных инсталляций, а затем связывает их с разделами художественных направлений, жанров и техник. Все просто и понятно. Содержание книги позволяет кому угодно, студенту или любителю искусства, легко перемещаться по ключевым периодам, художникам и стилям. Доступно, лаконично и в упрощенной форме книга поясняет наиболее важные концепции в искусстве и показывает, как они взаимосвязаны. В книге объясняется, как, почему и когда искусство изменилось, кто представлял определенные направления, где они были созданы и какое имеют значение. Раскрываются секреты художественной терминологии, что дает читателям глубокое понимание и дарит настоящее наслаждение искусством.

485 грн.

В наличии

Главное в истории искусств. Ключевые ...
Сьюзи Ходж

Оценка

Введение в удивительный мир искусства. Автор исследует 50 ключевых работ - от наскальной живописи до современных инсталляций, а затем связывает их с разделами художественных направлений, жанров и техник. Все просто и понятно. Содержание книги позволяет кому угодно, студенту или любителю искусства, легко перемещаться по ключевым периодам, художникам и стилям. Доступно, лаконично и в упрощенной форме книга поясняет наиболее важные концепции в искусстве и показывает, как они взаимосвязаны. В книге объясняется, как, почему и когда искусство изменилось, кто представлял определенные направления, где они были созданы и какое имеют значение. Раскрываются секреты художественной терминологии, что дает читателям глубокое понимание и дарит настоящее наслаждение искусством.

485 грн.

В наличии

Когда соборы были белыми. Путешествие.... Ле Корбюзье
В наличии
Подробнее

Оценка

Когда соборы были белыми. Путешествие...

Ле Корбюзье

Оценка

В 1935 году Ле Корбюзье впервые посетил США по приглашению Музея современного искусства в Нью-Йорке. Своеобразный отчет об этой поездке лег в основу данной книги, впервые изданной на французском языке в 1937 году и переведенной на английский уже после войны, в 1946-м. Великий новатор не мог не восхититься небоскребами Нью-Йорка и бурным индустриальным развитием Америки в XX веке. Лифты, drives, subways, вертикали и горизонтали Манхэттена вызывают его жгучий интерес. Ле Корбюзье вдохновлен ритмом Нью-Йорка, его новой музыкой (hot jazz Армстронга) и новой социальностью. В своем поэтическом отчете он впервые формулирует идею вертикального города, которую век спустя разовьет еще один влюбленный в Большое яблоко архитектор - Рем Колхас. Америка напоминает Ле Корбюзье эпоху становления Европы, время, когда технологический и социальный прогресс были неразделимы, когда соборы были белыми и самыми передовыми строениями своего времени. Его единственный упрек "нации атлетов" состоит в том, что американцы - нерешительные люди, не поспевающие в своих стремлениях за технологическими скачками, ведь небоскребы могли бы быть и повыше.

292 грн.

В наличии

Когда соборы были белыми. Путешествие...
Ле Корбюзье

Оценка

В 1935 году Ле Корбюзье впервые посетил США по приглашению Музея современного искусства в Нью-Йорке. Своеобразный отчет об этой поездке лег в основу данной книги, впервые изданной на французском языке в 1937 году и переведенной на английский уже после войны, в 1946-м. Великий новатор не мог не восхититься небоскребами Нью-Йорка и бурным индустриальным развитием Америки в XX веке. Лифты, drives, subways, вертикали и горизонтали Манхэттена вызывают его жгучий интерес. Ле Корбюзье вдохновлен ритмом Нью-Йорка, его новой музыкой (hot jazz Армстронга) и новой социальностью. В своем поэтическом отчете он впервые формулирует идею вертикального города, которую век спустя разовьет еще один влюбленный в Большое яблоко архитектор - Рем Колхас. Америка напоминает Ле Корбюзье эпоху становления Европы, время, когда технологический и социальный прогресс были неразделимы, когда соборы были белыми и самыми передовыми строениями своего времени. Его единственный упрек "нации атлетов" состоит в том, что американцы - нерешительные люди, не поспевающие в своих стремлениях за технологическими скачками, ведь небоскребы могли бы быть и повыше.

292 грн.

В наличии

Self-portraits
В наличии
Подробнее

Оценка

Self-portraits

Оценка

Является ли автопортрет художника средством отражения - или это просто черная пустота, «Фальшивое зеркало», как сюрреалист Рене Магритт назвал свою картину 1928 года? Раскрывают ли автопортреты то, как художники видят себя, или как они хотят, чтобы другие видели их? Эта коллекция объединяет многие из лучших примеров автопортрета в истории искусства с 15-го века до сегодняшнего дня , исследуя эти и многие другие вопросы, относящиеся к искусству саморефлексии.Представленные художники: Майстер Герлах, Фра Филиппо Липпи, Альбрехт Дюрер, Джорджоне, Пармиджанино, Микеланджело, Караваджо, Питер Пауль Рубенс, Сальватор Роза, Николя Пуссен, Дэвид Бейли, Диего да Силва У Веласкес, Рембрандт Харменс. Ван Рейн, Розальба Каррьера, Жан Батист Симеон Шарден, Франсиско де Гойя, Винсент Ван Гог, Эдвард Мунк, Джеймс Энсор, Пабло Пикассо, Эгон Шиле, Эрнст Людвиг Киршнер, Фрида Кало, Феликс Нуссбаум, Макс Бекман, Сальвадор Дали, Диего Ривера, Люциан Фрейд, Энди Уорхол, Фрэнсис Бэкон, Дэвид Хокни, Альберт Олен, Мартин Киппенбергер, Джефф Кунс и Герхард Рихтер.

450 грн.

В наличии

Self-portraits

Оценка

Является ли автопортрет художника средством отражения - или это просто черная пустота, «Фальшивое зеркало», как сюрреалист Рене Магритт назвал свою картину 1928 года? Раскрывают ли автопортреты то, как художники видят себя, или как они хотят, чтобы другие видели их? Эта коллекция объединяет многие из лучших примеров автопортрета в истории искусства с 15-го века до сегодняшнего дня , исследуя эти и многие другие вопросы, относящиеся к искусству саморефлексии.Представленные художники: Майстер Герлах, Фра Филиппо Липпи, Альбрехт Дюрер, Джорджоне, Пармиджанино, Микеланджело, Караваджо, Питер Пауль Рубенс, Сальватор Роза, Николя Пуссен, Дэвид Бейли, Диего да Силва У Веласкес, Рембрандт Харменс. Ван Рейн, Розальба Каррьера, Жан Батист Симеон Шарден, Франсиско де Гойя, Винсент Ван Гог, Эдвард Мунк, Джеймс Энсор, Пабло Пикассо, Эгон Шиле, Эрнст Людвиг Киршнер, Фрида Кало, Феликс Нуссбаум, Макс Бекман, Сальвадор Дали, Диего Ривера, Люциан Фрейд, Энди Уорхол, Фрэнсис Бэкон, Дэвид Хокни, Альберт Олен, Мартин Киппенбергер, Джефф Кунс и Герхард Рихтер.

450 грн.

В наличии

History of Graphic Design. Vol. 2
В наличии
Подробнее

Оценка

History of Graphic Design. Vol. 2

Оценка

Через бурное течение времени графический дизайн с его ярким, аккуратным синтезом изображения и идеи вытеснил дух каждой эпохи. Нас окружает каждая минута каждого дня, от минималистской упаковки до красочной рекламы, умной графики для окружающей среды и стильных интерфейсов: графический дизайн - это не только передача информации, но и отражение культурных устремлений и ценностей общества.Этот второй том завершает наше глубокое исследование графического дизайна, начиная с 1960-х годов и до наших дней. Около 3500 оригинальных дизайнов со всего мира ведут нас по этой визуальной карте на протяжении всей современной истории, начиная с создания международного стиля и заканчивая революционной цифровой эрой. Приблизительно 80 ключевых статей уходят под микроскоп в детальном анализе, кроме 118 биографий самых важных дизайнеров эпохи, в том числе Массимо Виньелли (система определения маршрута в нью-йоркском метро), Отла Айхера (идентификация Lufthansa), Паулы Шер (идентификация бренда Citibank), Невилла Броди ( Журнал Face), Касива Сато (фирменный стиль Uniqlo) и Стефан Сагмейстер (почерковые плакаты).Эта коллекция важных графических работ представляет собой давно назревшее размышление о развитии творческого поля, которое постоянно меняется и бросает вызов самому себе. Эти ключевые элементы действуют как координаты в современной истории, помогая нам проследить явное влияние графического дизайна на нашу повседневную жизнь.В сочетании с Первым томом, который охватывает период от самого начала разработки месторождения до 1959 года, эти тома предлагают наиболее полное исследование графического дизайна на сегодняшний день.

2400 грн.

В наличии

History of Graphic Design. Vol. 2

Оценка

Через бурное течение времени графический дизайн с его ярким, аккуратным синтезом изображения и идеи вытеснил дух каждой эпохи. Нас окружает каждая минута каждого дня, от минималистской упаковки до красочной рекламы, умной графики для окружающей среды и стильных интерфейсов: графический дизайн - это не только передача информации, но и отражение культурных устремлений и ценностей общества.Этот второй том завершает наше глубокое исследование графического дизайна, начиная с 1960-х годов и до наших дней. Около 3500 оригинальных дизайнов со всего мира ведут нас по этой визуальной карте на протяжении всей современной истории, начиная с создания международного стиля и заканчивая революционной цифровой эрой. Приблизительно 80 ключевых статей уходят под микроскоп в детальном анализе, кроме 118 биографий самых важных дизайнеров эпохи, в том числе Массимо Виньелли (система определения маршрута в нью-йоркском метро), Отла Айхера (идентификация Lufthansa), Паулы Шер (идентификация бренда Citibank), Невилла Броди ( Журнал Face), Касива Сато (фирменный стиль Uniqlo) и Стефан Сагмейстер (почерковые плакаты).Эта коллекция важных графических работ представляет собой давно назревшее размышление о развитии творческого поля, которое постоянно меняется и бросает вызов самому себе. Эти ключевые элементы действуют как координаты в современной истории, помогая нам проследить явное влияние графического дизайна на нашу повседневную жизнь.В сочетании с Первым томом, который охватывает период от самого начала разработки месторождения до 1959 года, эти тома предлагают наиболее полное исследование графического дизайна на сегодняшний день.

2400 грн.

В наличии

Показано 60 книг из 7145
Загрузить еще
Показать еще 15 товаров
Вверх