Материя зримого. Костюм и драпировки в живописи

На портретах ренесансних монархів та їхніх придворних шовкові панчохи незмінно гладко обтягують ноги — у реальному житті таке стане можливим лише у XX столітті, з появою еластичних синтетичних тканин. Це лише один із прикладів того, як художники виправляють повсякденні недосконалості модного костюма, наближаючи його до ідеалу. Картини показують нам, як вбрання мало виглядати (а не як виглядало насправді), повною мірою розкриваючи його естетичний і чуттєвий потенціал. Книга Енн Холландер «Матерія зримого» присвячена такого роду ідеалізації та стилізації людської фігури — процесам, у яких мода та живопис беруть участь нарівні, надихаючи та підживлюючи один одного. Вплив моди на живопис найбільш помітно в тому, що навіть оголена постать на полотні набуває актуальних на той момент пропорцій. З іншого боку, живопис винаходить пози, які стають невід'ємною частиною модного лексикону: так, голе плече з барокових зображень Марії Магдалини, що кокетливо виринає зі складок тканини, через довгий ланцюжок образів-посередників з часом переходить на фотографії голлівудських актрис. Окремий захоплюючий сюжет пов'язані з роллю мальовничих драпіровок, які, починаючи з робіт Мікеланджело, повністю підпорядковуються художній ідеї, ігноруючи закони фізики. Книга Холландер допоможе по-новому поглянути як на добре знайомі витвори мистецтва, так і на сучасну моду та ті способи стилізації тіла, які вона пропонує.